岭南文化湾区精彩展览周:五弦和鸣、李可染父子艺术对话等众多展览等你来选
岭南文化,湾区精彩!
本周精彩展览众多,包括《五弦和声》五人联展、高山高水、李可染、李玉双暖心艺术对话展、“画廊”四十年:中国当代叙事展、青黄艺术展。 (与色盲有关的展览)、大理《神曲》版画展……等你来选。
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五弦和——与先生五人联展
地点:广州画院(画先生画廊)
本次展览的陈永强、郑阿派、戴志文、陈念发、李夏夏五位师徒,是广州画院师徒传承、以旧引领新的缩影。岭南著名艺术家陈永强充当良师,不断为年轻一代提供充足的艺术养分和力量。他传授的不仅是画技,还有良好的品格、胸怀、风格、教养和传承的岭南文化精神,使他们的画功画里画外都扎实,有着深厚的历史文化底蕴。他的艺术成就独树一帜,各显神采。
广州美术学院美育青少年创新中心第三届作品展:日常课堂
地点:广州美术学院美育暨青少年创新中心展厅(广州市越秀区中山三路3-5号)
本次展览的主题是:“立足日常,日新月异”。参展画家有:“叶贵闯、王泽川、詹思思、薛志廉、方志军、王南一、程耀、郑克、吴宇春”。这九位青年画家展出的作品以花鸟、人物、山水为主。展出的作品风格各异,体现了他们在日常课堂中的坚持,在磨炼中的理解,在交流中的相互学习!从本次展出的作品中,我们不仅可以看到这群青年艺术家对传统文化精神和绘画语言的不断学习和传承,更看到他们对民族精神和时代精神的把握。应用于当代中国画创作。一些精神上的追求。
山高水长心曲折——李可染、李玉双父子艺术对话展
地点:广东美术馆5、6、8、9号展厅
本次展览精选了李玉霜先生艺术历程中各个重要阶段的作品,从观念和创作两个方面与李可染的艺术形成对话。通过大量老照片和历史实物,讲述了李可染、李玉双这对为艺术奉献一生的父子的故事。从而呈现出他们在艺术道路上的追求与思考。它们共同延续了中华民族对自然的理解和表达。他们忘却自我,克服生活中的种种困难,将一生的精力投入到为艺术做出尽可能多的贡献。
“画廊”四十年:当代中国叙事展
地点:广东省美术馆(广州市珠江新城华九路273号南塔西侧二楼)
“画廊40年:中国当代叙事”展览不仅是对《画廊》杂志40年的回顾,也是对改革开放和解放40年的一次强有力的艺术历史和文献回顾的心灵。性记录。透过40位艺术家的图像世界,我们不仅看到他们对当代社会和艺术生活的真诚思考和热情表达,也看到他们的立场、观念、态度和方法。他们的本土文化情怀和国际文化视野从40个方面折射出文化的日新月异,他们对文化创新的努力和热情充满了对身份、种族、性别、边缘、环境、生态等的关注。表达了当代社会人们的生存状况和精神困境。
蓝黄艺术展(色盲相关展览)
地点:迷宫艺术馆(广州市中山七路经子里2号二楼)
据2020年统计,仅中国色盲人数就已达5000万,全球色盲患者更是不计其数。然而,色盲并不属于残疾人的范畴,色盲人士在很多领域找工作都面临着巨大的限制。不幸的是,色盲无法治愈,因此色盲在社会上一直处于尴尬的地位。另外,这个群体常常遭受一些偏见和歧视,而这些歧视往往是由于我们的知识匮乏和我们对这个群体的刻板印象造成的。回望自己,五彩缤纷的世界令人眼花缭乱。太多的选择让我们忘记了自己的初衷,忘记了自己所拥有的。我们总是不满足,却不知我们所拥有的是其他的东西。 (她)一生中永远无法拥有的光,是他们(她)一生中从未见过的颜色。为了帮助这个群体,举办了这次艺术展。
人气!流行音乐!新现实主义:本土对全球化的反应
地点:学友集西(广州市天河区黄埔大道西668号跑马场恒汇润商行三楼)
“波普艺术”中的“波普”就是“波普”的意思,即大众消费主义的一种现实,它最早出现在西方,最早进入中产阶级大众社会。 20世纪90年代全球化浪潮下,随着中国经济改革开放的进一步深入,大众消费主义终于来到中国,并创造了许多本土的波普艺术实践。面对社会主义现实主义(即一种社会主义理想主义)的浓厚传统,他们以自己的方式重新定义和描绘了改革开放下的生存现实。本次展览选取了来自北京、上海、广州三个中国一线城市的三位艺术家的作品,分别是来自北京的洪浩、来自上海的薛松和来自广州的李邦耀。三人的艺术实践均起源于20世纪80年代末90年代初。当消费主义初具规模时,他们敏锐地抓住时机,以自己的方式回应全球波普运动。他们从各自的生活处境出发,重新诠释和提炼了时代精神。
2021广州美术学院小型水彩作品展
地点:悦艺美术馆
水彩作为一种绘画媒介,不仅在水彩系的工作室教学中得到深入研究,而且在全校各院系中也得到广泛应用,尤其是在水彩小画或手稿笔记的创作上。他们不仅挣脱了媒体的束缚,还以自己独特而舒服的视角介入。在趣味与艺术的共存对话中,他们探索了水彩“水性精神”的更多可能性,也磨练了自己的技艺。在性的制作和酣畅淋漓的现场描述之间,展现了水彩画更加丰富的绘画语言以及对水独特的审美语言的重视。本次艺术展征集活动,共收到学生作品214件。最终经评审评选出42件作品参展,其中优秀作品奖10件。老艺术家吴正斌教授、绘画艺术学院院长宋广智、刘柯副院长、广州画院副院长罗琪、艺术教育学院副院长徐一观、副院长林峰油画系教授参加了此次展览。此次展览展现了广州美术学院在水彩创作和教学研究方面不断探索和坚持不懈的艺术精神。
大理《神曲》版画展
地点:广州市荔湾区沙面北街73号一楼
《神曲》的美妙之处就在于但丁在其中超越了人间、地狱、炼狱和天堂之间的鸿沟,让人们在现实中的所作所为反映了他们离开这个世界后将得到的东西。显然,这种超然的经历触动了大理。跟随诗人但丁的意象,他的心灵在现实之上的地狱、炼狱和天堂中徘徊,亲眼目睹了人性的丑陋与光辉,魔鬼的狡猾,人性的丑陋与光辉。让人们到达天堂的信念、希望和爱。这段旅程,在达利的笔下,成为一幅充满超然之美的画卷。在达利创作这些作品的一百年前,法国著名版画家古斯塔夫·多雷也创作了一系列《神曲》版画。为了致敬但丁诞辰600周年,我们这次整理了两位大师的作品进行联合展览,希望观众能够感受到不同艺术风格下的《神曲》之美。
开放课堂系列展览:11'郭向前品牌文化工作室作品展
地点:广州美术学院美术馆3号馆
郭向前品牌文化工作室成立于2010年,专业培养品牌视觉设计研究生。多年来一直致力于品牌包装设计、品牌形象设计、视觉传达设计的教学与实践。其设计作品多次荣获国际、国内设计奖项。近年来,郭向前品牌文化工作室开展以文化创意驱动的创新型研究生教学,并与政府、机构、企业广泛合作。工作室导师郭向前教授带领研究生参与广州市政府、市委宣传部、广州亚运会、广州图书馆、南越王博物馆等多个重要文创项目西汉时期,广东邮政集团、广州公益广告中心、岭南画院、深圳地铁、深圳大学、广州地铁、白云国际机场、广东中烟集团、江满烟、西岳珍品等多家机构和企业开展文创设计,完成并发表专业论文60余篇,工作室作品荣获100多项国际国内设计奖项。已获得多项专利和八项国家外观专利,充分体现了研究生教学成果的转化和社会价值。
山水有色——陆野彩墨作品展
地点:广州艺术时代美术馆
新疆的美景可以用“大”来形容。奇山断谷,上接苍天,下冲炙热大地,眼角龟裂,一眼难以捕捉;光线正好,阳光照出各种颜色,丘陵山峦时刻斑驳,神圣的古城星罗棋布,维吾尔语流淌,艾德丝衣与光影交织,令人势不可挡。新疆的美丽风光和人文滋养了陆野博大的胸怀,在他的彩墨作品中形成了生动、热情、开合的新疆山水肖像!这片异乡的魅力在陆野的标新立异的创作中得到了淋漓尽致的释放。摆脱传统图案的含蓄表达,我们运用浩瀚的海上绿洲、璀璨的云彩、森林的雾气等鲜艳的色彩;远山、近处民居、游云、古宗教建筑巧妙重组。打破历史和地理距离的障碍,让现实中的各种印象落入尺度。山水的色彩赋予了艺术。陆野极具创新性的设色、水墨作品,是对师法自然的山水精神的诠释!他以强大的创作力量和深厚的精神情怀,立体构建了当代新疆的社会风情和人文情调,呈现出一幅丰富生动的新疆山水画卷!
离岸之歌
地点:广东时代美术馆
《离岸之歌》是一个寓言,描述了由音乐和船只两种媒介组成的流动的“声音空间”。作为全球进程和文化交流的容器,船与歌之间的对位承载着过去与现在的离散想象,也塑造了当下的交叉身份。它们连接远方和近处的世界,让那些在出国与归国、过去与未来之间挣扎的人们,跨越国界和海洋寻求相互观察和理解。展览围绕离散的记忆和情感网络,试图在陆地和边界之间营造一种不稳定的状态,穿梭于歌手、水手和工人暂时停留的岛屿之间,沉浸在他人的经历中,潜入世界的暗流中。历史的影子。连接作品的是分散的辅助解读的“岛屿”,以及在展厅外举办的一系列放映、音乐会和公共活动。这些活动和内容将为观众提供了解侨民现状和心理状态的途径。入口和共用通道。
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跃入绿野——九江当代中青年艺术现状展
地点:深圳关山月美术馆一楼A、B馆
推动艺术发展的活力来自于对现有风格和审美状态的反思和批判。这种取向,面对博大的传统,无论是古典的、当代的还是西方的,都是敬畏的,而不是盲从的。毕竟,不同的文化背景必然会导致表现方式的差异,而更积极的方式是继承先人的创新精神,而不是时代的审美和风格。历代取得伟大成就的人,无不在原有基础上做出了创新成果,成为那个时期的文化领袖。
传统有着巨大的诱惑,同时也造成了巨大的阴影。是在诱惑中安逸地生活,还是试图走出阴影,释放心灵的自由,都是我们必须面对的艰难选择。参加展览的作者群体或多或少倾向于后者的选择。从他们的作品中,我们可以在一定程度上感受到他们与传统的联系,更重要的是,我们可以感受到他们年轻、活跃,以及创新的渴望。他们的语境与当下的文化背景融为一体,赋予了他们在现代土壤上发展壮大的可能。路漫漫其修远兮,他们或许会诞生不同的明天之花。目标的判断没有意义,重要的是他们目前的理智选择和付出的努力。
城市的文化精神
地点:莫斯科国立大学,深圳
展览共展出俄罗斯和中国的艺术作品100余件,诠释了中西融合、古今交融的文化特色、传统与现代的文化传承和艺术风格。传统在不同的时代有不同的表现形式,是我们创新的源泉和最坚实的基石。传统与现代有着千丝万缕的联系,我们永远会在传统的基础上前行。随着时间的推移,传统逐渐融入新的文化元素,不断沉积和过滤文化艺术,从而成为一个民族乃至一个时代艺术智慧的不竭源泉。
藏品华丽篇章——深圳关山月美术馆2021年藏品展
地点:深圳关山月美术馆三楼D\E厅
本系列展览共展出关山月美术馆2021年收藏的中国书画版画62件,旨在向社会公布收藏成果,盘活现有收藏资源,放大公众效应,充分发挥国家艺术收藏对弘扬社会正能量的作用。 ,对弘扬社会主流价值观具有重要的审美引领作用。
狂野青年艺术节2021
地点:深圳市南山区望海路1187号海上世界文化艺术中心二楼(联合国教科文组织馆)
YAF5.0怀揣着探索艺术的初心,期待在山海的世界里发现新的艺术契机。本届野性青年艺术节将呈现艺术市场、野性艺术项目(艺术展)、艺术分享会、专题放映单元、独立艺术单元五大版块170余家参展商的独特内容,呈现更加多元化的内容艺术节的主题体现了青少年艺术的多样性。
情感的逻辑——第五届深圳国际摄影展南山区平行展
地点:深圳市南山区华侨城创意文化园北区C2展厅
今年第五届深圳国际摄影展主展场以“城市·活力”为主题,寓意创意能量是激发城市发展的活力源泉。它既从大的角度展示时代的发展,又从小的角度体现社会的活力。南山区平行展以“感觉的逻辑”为主题,与主展场的主题相呼应。它以视觉图像为线索,编织城市生活的变迁,勾勒出当代文化的立体面貌。展览邀请了40多位来自不同城市的艺术家,将展出110多件以摄影为媒介的艺术作品。
《这里是ZINE#20》四地手工书创作展
地点:深圳市南山区南头古镇中山南街72号厂房一楼
《Here is Zine》迄今已举办了19届。今年我们再次联手东京和香港作为合作伙伴,并首次延伸至欧洲城市波兹南。我们以“LOVE”为主题,用Zine展示城市的个性和艺术家的创造力,让爱走进人们的心里,走进这座城市。收集之间的联系。
荒野之书——郭子个展
地点:深圳市南山区华侨城创意文化园北区A4栋115-116(文昌南街3-6号)巧舍画廊
果子能够充分调动想象力的潜力,放飞文化理想,放飞激情,通过碎片化的文字表达真情,交织有趣俏皮的叙事,创造出真实的故事。与幻象交织的,是郭子直觉和个人记忆人生经历的延伸,也是郭子自我概念的解读和精神的记录。
天地玄黄水墨画展
地点:深圳iD TOWN满景华美术馆
参加本次展览的阵容包括来自香港和深圳的国际艺术研究院(IARI)的艺术家,以及世界各地KART艺术空间的成员。他们坚持当代新水墨创作,各有独特的创意和风格。多角度展现深港社会文化的融合与活力。展览同时开启艺术沙龙、创意写生、主题奇幻等系列活动,与艺术家和观众一起感受水墨的魅力。
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同城同源艺术湾区——广州佛山著名艺术家邀请展
地点:佛山市南海区文化中心
本次展览由广东省文学艺术界联合会指导,广州市文学艺术界联合会、佛山市文学艺术界联合会、佛山市南海区文化广电旅游体育局主办,广州市美术家协会、佛山市美术家协会、佛山市南海区文艺界联合会、佛山市南海区文化中心主办,佛山市南海区美术家协会、佛山市南海区美术家协办佛山南海画院,展出艺术品约120件,门类齐全、题材广泛,生动展现了广佛城镇化的蓬勃发展。看看人文湾区的艺术风格。
禅城菊花展
地点:佛山梁园、佛山古镇历史风貌陈列馆、石安里古民居群非物质文化遗产体验区、苏氏书院、户外广场
佛山是国家历史文化名城,禅城区作为中心城区,是佛山古镇积淀千年文化的地方。为彰显国家历史文化名城内涵,禅城区博物馆于2017年至2020年连续四年举办禅城菊花展,受到市民好评。 2021年,禅城区博物馆将继续带来芬芳,将文物建筑与菊花园艺完美结合,打造一场金秋视觉盛宴!
“自然的艺术”摄影展
地点:佛山文化中心
绿色发展是社会各界共同努力的结果,增强了公民的幸福感。为此,佛山市文联、市文化中心、佛山市摄影家协会举办了以生态自然为主题的摄影展,邀请了10位对生态自然有独特见解、作品特色鲜明的摄影师参加。在展览中。展出作品从佛山本身出发,反映大湾区及世界各地的动植物、地理景观以及人与生物圈的关系。
清风云迹——刘云艺术展
地点:广东新石湾美术馆
“风清云痕——刘云艺术展”跨越34年(1986-2019)。此次展览共展出刘云的艺术作品65件,展示了刘云几十年来的艺术创作。探索和创新的过程。分为早期油画、近代水墨、雕塑、艺术文献几大版块,从不同维度呈现刘云的艺术世界,展现了他和谐、静谧、深邃、雍容的艺术风格和不断创新的艺术态度。
----东莞----
方力钧、方少华、邓箭今、姜珩——纸质作品展
地点:东莞市万江区庆丰路一街2号万江第一美术馆
四位艺术家用纸质表达在皖江第一美术馆相遇。一方面,这是60、70年代艺术家之间的一次相遇,也是他们之间在风格、风格、友谊、师徒方面的交流。他们对社会艺术和生活的思考和热情的表达;另一方面,他们40年来的不懈努力和拼搏,对生活的热爱,对艺术的火热热情,对问题意识和立场意识的不懈探索,确实感染了每一个接近他们的人。它们描绘了读者心灵的世界。正是这种坚持和永无止境的追求,才是推动当代艺术前进的动力源泉。
----肇庆----
同源传承·肇庆画院美术作品展
地点:肇庆画院
本次展览展出了肇庆画院聘用的40余位画家的近90幅优秀作品。这些画家涵盖了老、中、青三代,是活跃在肇庆画坛的主要创作力量。他们以多元化的艺术视角、多样的绘画语言讴歌时代、表达生活、抒发情感,体现了画院画家的使命和责任。
----汕头----
清新野性·徐晓斌特展
地点:山海美术馆(广东省汕尾市城区宝利金鼎湾独秀居大厦101-110号)
徐晓斌,又名芝芝。 1971年出生于广东揭阳。1997年毕业于广州美术学院中国画系,获学士学位。 2007年毕业于广州美术学院中国画系,获硕士学位,师从方楚雄教授。现任广州美术学院中国画学院副教授、花鸟画工作室主任、硕士生导师。国家一级美术师,中国美术家协会会员,广东省美术家协会中国画艺术委员会委员,广东省中国画学会理事,广州画院会员。外聘画家,广州市国家青年美术家培养计划专家。本次展览以徐晓斌的花鸟画为主线和切入点。通过对艺术家代表作及近年来新作的有序梳理和全面展示,希望多角度展现艺术家的创作心境和审美观念,让观众了解艺术家。我对细腻、清新、狂野的画风有一些感悟和认识,对艺术家画风的形成有一些认识和认识。
南都记者周培文实习生钟永红
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